Straziami ma di baci saziami

réalisateur: Dino Risi
scenaristes: Dino Risi, Age et Scarpelli

Nino Manfredi : Marino Balestrini
Pamela Tiffin : Marisa Di Giovanni
Ugo Tognazzi : Ugo Ciceri
Moira Orfei : Adelaide

synopsis: Marino et Marisa doivent se marier. C’est sans compter les ragots sans fondements qui sont rapportés à Marino… Celui-ci rompt alors les fiançailles. Quelques années plus tard, Marino est pris de regrets et tente de retrouver Marisa. Malheureusement, celle-ci a tenté de se suicider et est à l’hôpital… Elle a épousé un sourd-muet pour lequel elle n’éprouve pas d’amour et retrouve avec bonheur son premier fiancé. Le couple reformé tente de se débarrasser du mari. Celui-ci retrouve ses facultés et décide de devenir moine et c’est lui qui marie le couple…

note: 7 /10
Une bonne comédie italienne de Dino Risi mais le rôle burlesque de Ugo Tognazzi en tailleur sourd-muet m’a un peu déçu. Les auteurs ont sans doute voulu reproduire une sorte de Harpo des Marx Brothers. Mais en le rendant également sourd, ils ont perdu toute vraisemblance pour en faire une sorte de comte morale et philosophique sur l’égocentrisme.

Sinon le récit romantique est parfois traite a la manière d’un photo roman. Les protagonistes regardent Le Docteur Jivago (1965). Ils vont en rêver et le réalisateur nous montre une scène dans la neige qui en est une transposition et une parodie.

Nino Manfredi avec Moira Orfei qui interprète une logeuse en chaleur

Cette page Célébrités, accessible depuis le menu rouge en haut a droite, contient les photos des principaux artistes de la comédie italienne, classé par ordre alphabétique et avec un lien sur la liste de leurs films analysés sur ce site. J’ai publié des photos couleurs pour les artistes encore vivant et noir&blanc sinon, a deux ou trois exceptions près. C’est plus visuel avec la photo que de cliquer sur un nom dans l’index Auteurs & Comédiens, situé dans la colonne de gauche.

 Bonne navigation sur la comedieitalienne.com

réalisateur: Steno
scenaristes: Franco Castellano et Giuseppe Moccia

Francis Blanche … Capitaine Hans Vogel
Terence Hill … Prof. Giuliano Fineschi
Rita Pavone … Rita
Jess Hahn … Peter Hawkin
Aroldo Tieri … Kurt von Baum
Michel Modo … Fritz
Teddy Reno … Père Sevatino
Giampiero Littera … Michele, le muet

synopsis: Florence, août 1944. Toute la ville est occupée par les Allemands. Le Professeur Giuliano Fineschi a mis au point une fusée révolutionnaire qui provoque la pluie sur commande. Le Capitaine Hans Vogel y voit tout de suite l’intérêt pour le Reich et tente de mettre la main sur l’invention. Grâce à la complicité de Rita, l’aubergiste qui le loge et de Peter, l’aviateur américain descendu par la DCA allemande, le Professeur parvient à échapper aux SS…

note: 4 /10

Le réalisateur italien Steno avec les scénaristes Castellano & Pipolo nous livrent une comédie loufoque et clownesque qui ravira probablement les enfants et les adultes qui apprécient ce genre de gags et pitreries.

C’est surtout l’occasion de revoir une riche distribution d’acteur français et italien.  Quelle version voir ? Personnellement j’ai vu la VF pour Francis Blanche et Jess Han qui parlent le français. Le soldat Fritz, qui louche sur l’affiche et dans le film, est interprété par l’acteur français Michel Modo. Dans Le Gendarme de Saint Tropez et la saga qui suivit, il a incarné un des 5 ou 6 gendarmes avec Louis de Funes, Michel Galabru, Jean Lefebvre, Christian Marin et Guy Grosso.

Aroldo Tieri qui a donne  la réplique avec talent a Toto dans quelques comedies italiennes est doublé dans la VF. Son jeu et expression corporelle ne m’a pas vraiment enthousiasmé. Dommage mais il est probablement plus convaincant dans la VO.

L’acteur italien “Terence Hill” (Mario Girotti né a Venise en 1939) est bien connu pour ses westerns et nombreuses comedies action qu’il a joué avec son compagnon habituel “Bud Spencer” (Carlo Pedersoli né a Naples en 1929) . Ici c’est le gros américain Jess Han qui le remplace avec moins de talent. Dans la VF, le doublage est moyen mais acceptable.

Rita Pavone est une chanteuse italienne et star de l’époque dans les années 60 et 70 mais oublie en France de nos jours. Une preuve ? Son nom ne figure plus sur l’affiche du DVD français qui a été remplacé par celui bien plus connu de Terence Hill. La VF contient 2 ou 3 chansons en italien d’elle. Pour une chanteuse, elle se débrouille bien comme actrice.

Enfin, Francis Blanche nous livre une excellente et cocasse interprétation d’un officier allemand qui vaut a elle seule de voir ce film dans la VF. Il a interprété avec talent ce personnage colérique d’officier allemand dans plusieurs comedies françaises des années 60.

Comme le montre mes photos ci-dessus, le DVD est disponible en VF et VO. Je vous conseille de louer ce DVD plutot que de l’acheter.

Extrait du film avec chanson de Rita Pavone :

réalisateur: Dino Risi
scenaristes: Fabio Carpi, Jaja Fiastri, Ruggero Maccari, Dino Risi et Bernardino Zapponi

acteurs:  Nino Manfredi … Cacopardo / Angelo Perfili / Ercole / le voyeur / réparateur du téléphone / Maurizio / Nanni
Sylva Koscina … la Diva
Enrico Maria Salerno … Carlo Alberto Rinaldo

synopsis: 1/La Diva – L’actrice Sylva Koscina recueille un blessé grave qu’elle porte à l’hôpital le plus proche. Là, les médecins et les infirmiers lui portent une telle attention qu’ils en oublient le blessé et le laissent mourir. 2/Audience à huis clos – Un paysan demeuré passe en jugement pour avoir violé une poule. Le tribunal l’acquitte mais l’oblige à payer des dommages et intérêts aux propriétaires du gallinacé qui, traumatisé, ne pond plus. 3/Ornella – Ercole est un jeune employé de poste timide et homosexuel qui entretient une correspondance, sous le pseudonyme d’Ornella, avec Carlo Rinaldo. Quand celui-ci, en visite à Rome, décide de venir faire la connaissance d’Ornella, Ercole se fait alors passer pour le frère d’Ornella. Mais, Carlo découvre peu à peu la vérité, et l’accepte. 4/Le voyeur – Un culturiste myope croyant observer une jeune fille qui s’est déshabillée devant une fenêtre qui fait face à la sienne découvre que c’est en fait son propre corps qui se reflète dans un jeu de miroirs. 5/La dernière vierge – Manuela, une petite oie blanche provinciale, prend un réparateur de téléphone pour le maniaque sexuel dont on parle à la radio et se donne à lui pour avoir la vie sauve. 6/Locomotive chérie – Nino, traumatisé par les bombardements durant la guerre, abandonne chaque soir sa très belle femme pour aller se coucher entre les rails et jouir quand passe au-dessus de lui, à pleine vitesse, le Paris-Rome. 7/Je vois nu – Le directeur d’une agence publicitaire est atteint d’une maladie singulière : il voit nues toutes les femmes qu’il rencontre. Après avoir suivi un traitement dans une clinique psychiatrique suisse, il reprend ses fonctions, guéri et il s’aperçoit que ce sont les hommes que maintenant il voit nus. (résumé plus complet)

note: 7 /10

Dino Risi nous montre une société italienne qui se lance à corps perdu dans l’exploitation du sexe, alors  que les interdits religieux demeurent persistants.

Ce classique est sorti seulement en août 2011 dans les salles françaises ! Mieux vaut tard que jamais mais vous comprenez maintenant pourquoi je vous conseille de maîtriser l’italien pour mieux accéder aux trésors de la comédie italienne.

Le titre italien reprend le nom du dernier sketch. Le titre français illustre mieux la diversité des sujets de cette comédie a sketchs. mais comme vous pouvez le constater il n’a rien a voir avec le titre original italien. Ce qui peux rendre la discussion délicate entre un cinéphile italien et français.

Avec cette sortie française, vous pouvez trouver plusieurs critiques francophones sir Internet dont un extrait de J-F.Rauger paru dans Le Monde :

Refoulement et déviations caractérisent les différentes situations d’une farce cinématographique qui, par ailleurs, profite d’un évident relâchement de la censure pour glisser divers plans dénudés et situations scabreuses. Une poule, un train et quelques monstres, au rythme de ses sketches hilarants, décrit un univers où la répression côtoie l’extase, où le débordement est sans cesse menacé de coercition, où le manque encourage toutes sortes de déviances.

Nino Manfredi propose le portrait, en plusieurs états, d’un mâle italien décontenancé par l’évolution de la société italienne. Car c’est bien là-dessus que repose la force comique du film de Dino Risi, qui fut l’un des grands observateurs des moeurs de son temps, sur la contradiction entre un monde engoncé dans ses archaïsmes (l’Italie de la Démocratie chrétienne) et les bouleversements d’une modernité particulièrement vulgaire, introduite à marche forcée. Tout comme le film constitue une satire à la fois pop et primitive, c’est-à-dire ironique et clownesque, d’un monde en pleine transformation.

On pourrait faire ce discours de nos jours sur les contradictions de la société américaine qui peut par exemple condamner davantage un violeur (DSK risquait 75 ans de prison pour une fellation supposé non consentie) qu’un assassin. Une société qui semble aussi puritaine et coince dans ces archaïsmes que l’Italie des années 50. Et la France avec certains féministes semble la rejoindre progressivement. Misère humaine.

Voici un autre extrait d’article

Si les sept sketchs proposés ne sont pas d’égale qualité, le film vaut bien plus que la somme de ses parties et finit par donner l’image pertinente d’une société en pleine contradiction. D’un côté, les médias ne cessent de vendre du sexe facile à l’ensemble d’une population machiste (cela est démontré avec force dans les premier et dernier segments), mais de l’autre, le moindre écart vis-à-vis de la norme est inlassablement condamné. Ainsi, Dino Risi signe quelques beaux portraits de personnages marginalisés par leurs goûts sexuels : du zoophile qui convole en juste noce avec une poule au fétichiste des trains en passant par le voyeur pris à son propre piège, Risi se moque des travers de ses contemporains sans jamais les condamner. D’ailleurs, le plus beau segment sobrement intitulé Ornella évoque avec une réelle tendresse le cas de l’homosexualité, encore dissimulée sous peine d’être rejeté par une société patriarcale intolérante. Le talent de Nino Manfredi explose dans ce long segment particulièrement touchant où il incarne avec une grande sensibilité un agent des postes nommé Hercule (symbole masculin par excellence) qui se travestit une fois rentré chez lui et devient la solitaire Ornella. Obligé de vivre dans le mensonge et la dissimulation, ce très beau personnage finira par rencontrer l’âme sœur dans une dernière séquence très émouvante qui démontre l’extrême sensibilité de Dino Risi. Assurément le point fort de ce joli film inégal, Ornella est un petit bijou qui vaut à lui tout seul le déplacement.

Que puis je ajouter ?
Nino Manfredi nous livre une excellente performance d’acteur.

Voici deux extraits en VO :

1. La Diva avec Sylva Koscina

3. Ornella

Poveri ma belli

réalisateur: Dino Risi
scénaristes : Dino Risi, Pasquale Festa Campanile et Massimo Franciosa

acteurs: Marisa Allasio … Giovanna
Renato Salvatori … Salvatore
Maurizio Arena … Romolo
Memmo Carotenuto … conducteur bus
Lorella De Luca … Marisa
Alessandra Panaro … Anna Maria
Mario Carotenuto … Oncle Mario
Virgilio Riento … père de Giovanna

synopsis: L’amitié de Romolo et Salvatore, deux garçons très intéressés par la gent féminine, est mise à rude épreuve par la rencontre de Giovanna : ils se disputent afin d’obtenir les faveurs de la belle qui finit par leur préférer un troisième larron. Romolo et Salvatore finissent par se rendre compte qu’il est aussi possible et agréable de perdre la tête pour leurs sœurs respectives …

note: 6 /10

Voici une comédie romantique réalisé par Dino Risi qui est assez connu et dont je parle pour être exhaustif. Les critiques du cinéma italien vont le classer dans le genre néoréalisme rose. C’est une sorte de miroir légèrement ironique et caustique de la petite bourgeoisie italienne de l’époque derrière des personnages plutot naïfs. Ce film révèle et démarre vraiment la carrière du réalisateur Dino Risi mais ne m’a pas particulièrement enthousiasmé dans l’humour et la satire sociale.

C’est l’occasion de voir en noir et blanc, Rome et ses ruelles en 1956. En effet les personnages vivent et se baladent dans le quartier Trastevere a Rome. Au niveau des acteurs, on y retrouve Renato Salvatori en jeune beau dragueur et la ravissante Marisa Allasio (en bikini sur la photo a droite).

Maurizio Arena, l’acteur qui interprète Romolo, n’a pas beaucoup de charisme a mon goût et plombe un peu l’intérêt de ces mésaventures romantiques. Étant plutot inconnu comme acteur professionnel, avant ce film et de nos jours, il renforce l’aspect néoréaliste au film que certains qualifieront d’ennuyant.

Le film fut produit avec relativement peu d’argent et il a connu 2 suites du même réalisateur avec les mêmes principaux interprètes. Ces 3 films constituent donc une trilogie:

1. Poveri ma belli (1956)
   
2. Belle ma povere (1957)
3. Poveri milionari (1959)

Sur youtube, j’ai trouvé le film en entier mais je ne publie ici que de petits extraits vidéo.

Voici les images du film avec un court extrait sonore suivi d’une chanson rajoutée et remplaçant la bande sonore du film.

extrait 2’45 d’une interview de Dino Risi en juin 2007.

Enfin voici quelques photos et affiches du film:

VF: La Femme aux enchères

Réalisateur et scénariste: Alberto Bevilacqua

acteurs:
Nino Manfredi … Marcello Ferrari
Mariangela Melato … Giulia
Eli Wallach … Cesare
Mario Scaccia … Salomone
Adriana Innocenti … Jolanda
Franco Scandurra … le majordome

synopsis: Marcello, violoniste de concert, trouve sa maison vide en rentrant de tournée. Son épouse Giulia l’a quitté avec ses deux enfants pour Cesare, un homme riche, puissant et dénué de scrupules. Le mépris de ce dernier va jusqu’à détruire tout ce qui rappelle le passé du couple et exiger du mari qu’il accepte l’annulation de son mariage.

note: 3 /10

Le film devrait s’appeler “Attenti a questa stronzatta“. Pourquoi j’en parle alors ? Pour vous dissuader d’acheter le DVD. Il y a plusieurs bonnes comedies italiennes qui ne sont pas encore sortie en DVD et on trouve ce genre de film médiocre.

Ca se veut une satire féroce du pouvoir économique et religieux ainsi que sur les mœurs entre homme et femme mais c’est un peu trop lourd et caricatural. Malgré une distribution internationale avec Eli Wallach, le résultat m’a franchement déçu. Certains scènes avec Eli Wallach m’ont fait penser un peu a Baby Doll (1956). Mais nous sommes tres loin de la qualité du film réalisé par Elia Kazan car Mariangela Melato est moche par rapport a une Carroll Baker et je préfère ne rien dire sur le scenario et mise en scène du réalisateur italien.

Ceci étant dit, tout n’est pas mauvais et il y a quelques bonnes scènes, en particulier le duel rhétorique entre Manfredi et les religieux pour annuler son mariage.

Voila vous avez vu les deux meilleurs scènes du film et le reste n’a que peu d’intérêt cinématographique. La charge politique est un peu grossière et démodé a mon avis.

La cagna

réalisateur: Marco Ferreri

acteurs:
Catherine Deneuve : Liza
Marcello Mastroianni: Giorgio
Corinne Marchand : épouse de Giorgio
Michel Piccoli : ami de Giorgio

synopsis: Giorgio, dessinateur, a choisi de vivre dans la solitude sur une petite île au sud de la Corse, avec son chien Melonnpo. Une femme, Liza, s’échappe d’un bateau où elle s’ennuyait et vient le troubler. Peu à peu, elle prendra la place du chien, soumise, renonçant à tout ce qui faisait d’elle une femme. Rien désormais ne s’opposera à leur passion. L’amour sera leur seule préoccupation, un amour exigeant, absolu, qui peut conduire jusqu’à la mort…

note: 4 /10

On aime ou on déteste les idées originales et provocantes de Marco Ferreri. Je suis pas vraiment séduit par ses idées et sa réalisation.

C’est un metteur en scène avec qui les acteurs ont envie de tourner, parce qu’il écrit pour eux, qu’il leur fait totalement confiance, qu’il leur permet d’improviser, de se dépasser. Ferreri est un réalisateur pour qui les acteurs qui tournent des choses plus conventionnelles ont envie de tourner. C’est normal qu’on ait envie de “prendre des vacances” avec lui. D’autant plus que Marco est quelqu’un qui a vraiment un talent très original. Et je comprends qu’à la limite quelqu’un puisse dire : “Si tu veux, je suis libre le mois prochain” parce qu’il est capable ou bien d’ajouter quelque chose dans le film, ou bien de développer un rôle. Il laisse les choses arriver de l’extérieur. Je ne sais pas s’il le fait toujours aujourd’hui. Mais c’était ça. C’est avec lui que j’ai appris à être très décontractée. J’ai vu des choses tellement incroyables et tellement énormes qu’au début j’étais très malheureuse. C’était tellement nouveau, insolite, improvisé, que j’étais très déroutée, et en plus, il gueule énormément. Je peux entendre et voir des choses… Je ne suis pas blasée, mais je suis cool. Très cool.  Catherine Deneuve, Ecran 1978

Après la mort de son chien, Lisa essaye d’imiter pour se substituer au compagnon canin. En 1972, ça avait sans doute un intérêt comme satire sociale ou provocation avec les mouvements féministes naissants. Mais aujourd’hui j’en vois guère a part de faire rire les jeunes enfants. Certains films se démodent plus vite que d’autre …

J’ai vu la VO italienne et bien entendu Catherine Deneuve et Michel Piccoli sont doublés. La version française est peut être un peu meilleur si Mastroianni n’est pas doublé vu qu’il parle relativement bien le français avec un accent italien.

En 1975, Catherine Deneuve interprétera un rôle un peu oppose et avec Yves Montand dans Le sauvage. Une comédie française assez réussie qui se passe aussi sur une île déserte.

Le dvd est disponible en France.

Guardia, ladro e cameriera

réalisateur: Steno
scenaristes:  Sandro Continenza, Lucio Fulci et Steno

Fausto Cigliano … Amerigo Zappitelli, le policier
Nino Manfredi … Otello Cucchiaroni, le voleur
Gabriella Pallotta… Adalgisa Pellicciotti, la domestique
Mario Carotenuto… “le professeur”
Luciano Salce … Le Conte allemand
Bice Valori … La Comtesse

histoire: A la Saint-Sylvestre, Othello, un jeune sans le sou,  se laisse entraîner par des amis dans un appartement de luxe,  censé être vide, pour commettre un vol. En réalité, la maison a été confiée par les propriétaires a l’Adalgisa, une domestique  romantique. Celle-ci, au lieu de dénoncer la tentative de vol, ému de compassion pour Othello, décide de se taire. Celui-ci décide de ne pas voler mais la visite inattendue d’un policier lors de sa patrouille nocturne entraîne de multiples complications. La situation aurait pu être dramatique mais avec l’euphorie du 31 décembre, Othello et ses compagnons réussissent a gagner la confiance des policiers de sorte qu’ils boivent ensemble une coupe de champagne pour fêter la nouvelle année.  Othello surprend par hasard une conversation privée entre Amerigo et Adalgisa. Le policier a découvert la vérité et Adalgisa le décrit comme “stupide et incapable de commettre un vol”. Il se vexe et l’effet inhibant de l’alcool aidant il décide de commettre finalement le vol. Mais ses compagnons, qui n’ont plus l’intention de voler dans ce contexte particulier l’oblige a retourner la marchandise volée. Suite à une nouvelle mésaventure Othello doit porter l’uniforme d’Amerigo, de sorte que lorsque les propriétaires rentrent ils le remercient et le félicitent pour la récupération des biens volés. Finalement, Amerigo a été promu brigadier grâce a l’action faite par Othello, qui portait son uniforme, tandis qu’Othello, le voleur d’une nuit, est laissé libre et avec le réconfort amoureux de Adalgisa.

note: 6+ /10

Voici une sympathique comédie musicale sortie la même année que le fameux I soliti ignoti (VF: Le pigeon). C’est aussi une comédie romantique et policière. La bouteille en plastique pour assommer des témoins gênants nous rappelle aussi le comique de guignol.

Nino Manfredi, alors age de 37 ans, nous livre une tres bonne interprétation avec une large démonstration de ses talents d’acteur comique. Il fait moins le bouffon par ex. qu’un Alberto Sordi ou le show théâtral d’un Vittorio Gassman mais il est tout aussi efficace pour nous faire sourire. Le spectateur peut davantage s’identifier a ce personnage plus humain et proche de nous avec ses peurs, ses doutes et ses bravades avec un peu d’alcool.

Nino Manfredi, Mario Carotenuto et Gabriella Pallotta

Fausto Cigliano, le policier qui chante :

Il Federale

réalisateur: Luciano Salce
scénaristes: Castellano et Pipolo, Luciano Salce

Acteurs: Ugo Tognazzi … Primo Arcovazzi
Georges Wilson … Prof. Erminio Bonafé
Gianrico Tedeschi… Arcangelo Bardacci
Stefania Sandrelli … Lisa
Luciano Salce … Officier allemand

synopsis: En 1944, les Allemands fuient devant l’avance des troupes alliées. Fascistes et démocrates italiens se livrent une lutte sans merci. Réunis dans un séminaire et déguisés en moines, les membres du futur gouvernement démocratique conseille le professeur Erminio Bonafe, éminent philosophe antifasciste et futur président de la république à venir, de mettre sa précieuse personne à l’abri. Alors que sa maison est cernée, le professeur Bonafe se réfugie dans son village natal des Abruzzes. Les Fascistes fort irrités mettront tout en œuvre pour le retrouver. Primo, un jeune sergent fasciste des brigades noires, reçoit la mission de capturer le professeur Bonafé et de le conduire jusqu’à Rome.
Trama compléta in italiano

note: 8+ /10
Sur ce site, j’essaye de parler en priorité des bonnes comedies italiennes qui sont inconnues ou presque des sites francophones de cinéma mais je dois être aussi exhaustif progressivement avec les “classiques”. Je m’en garde toujours quelques un en réserve comme on garde des bonnes bouteilles de vin dans sa cave.

Avec les fêtes de Noël qui approchent, je vais vous parler aujourd’hui d’un “classique” de la comédie italienne, avec un duo mémorable entre Ugo Tognazzi et l’acteur français George Wilson (père de Lambert Wilson). Dans les comedies, les duo sont généralement plutot complices et complémentaires mais ici c’est un duo de circonstance, que tout oppose radicalement : opinion politique, age, tempérament, statut social, statut judiciaire, éducation. Progressivement ces deux personnalités vont finir par mieux se comprendre et s’apprécier.

Les dialogues sont souvent intéressants, parfois ironiques ou satiriques ou cocasses suivant les situations que ce duo insolite va vivre. Les auteurs parlent souvent a travers ce professeur de philosophie Bonafé, interprété par Georges Wilson, et Ugo Tognazzi représente le fasciste des brigades noirs borné. Borné oui au départ mais pas idiot. Il est seulement endoctriné et le philosophe va réussir progressivement a le faire réfléchir par lui même. Il va l’aider a comprendre ce qui se passe réellement autour de lui et ne plus regarder les choses sous l’angle de vue de la propagande fasciste. Ce Bonafé est en quelque sorte une Bonne fée qui se penche sur le jeune sergent Primo.

Divertissant et en même temps interessant sur le raisonnement du philosophe et la pédagogie (de masse) des auteurs.

Excellente interprétation de Ugo Tognazzi et de Georges Wilson, qui est assez bien doublé en italien dans la VO.

Disponible en DVD.

Le comiche

réalisateur: Neri Parenti
scénaristes: Alessandro Bencivenni, Leonardo Benvenuti, Piero De Bernardi, Neri Parenti, Domenico Saverni

acteurs: Renato Pozzetto … Renato
Paolo Villaggio … Paolo
Enzo Cannavale … le prêtre
Tiziana Pini …  épouse du mari jaloux

synopsis:  6 sketchs comiques (in italiano) :
<1> Paolo et Renato doivent repeindre une église mais ils arrivent en retard et un mariage a commencé. Leur travail de peinture va générer beaucoup de désagrément pour le prêtre, les maries et leur famille. <2> Les deux acolytes décident d’aller travailler dans une station d’essence mais l’essai ne semble pas du tout concluant au vu des dégâts qu’ils font ! <3> Deux vendeurs ambulants débarquent dans un hôtel situe dans un magnifique paysage montagneux (les Alpes). Apres avoir voulu faire une démonstration de leur aspirateur shampouineur et endommage la salle de réception, le propriétaire les fait travailler pour rembourser les dégâts causés. <4> Travaillant dans les pompes funèbres, ils reçoivent une commande pour un cercueil et enterrement économique. Quand ils arrivent ils découvrent un mort contorsionniste. <5> Renato et Paolo se rendent a la plage. Renato souhaite passer la journée seule au désespoir de son ami Paolo. <6> Deux gangsters s’aperçoivent qu’ils ont deux sosies avec Paolo et Renato. Ils décident de les engager pour se faire passer pour eux et les envoyer a leur ennemi mortel : deux gangster jumeaux, les marseillais.

note: 6+ /10

Pour les fêtes de Noël, voici une comédie italienne comique parfaite pour sourire et rire en famille. Le film a connu un tel succès populaire en Italie que deux suites Le comiche 2 (1991) et Le nuove comiche (1994) ont suivi rapidement ce premier opus.

Au début du film (prologue) , on voit une scène en noir et blanc et saccade comme l’était les films comiques muets du temps de Charlot, Buster Keaton et le duo Laurel & Hardy. Les deux protagonistes sont sur une voie de chemin de fer et confronte a un danger ils sortent de l’écran pour rejoindre leur spectateur dans une salle de cinéma en couleur. Les scenaristes ont repris l’idée de Woody Allen dans La Rose pourpre du Caire (VO: The Purple Rose of Cairo – 1984).

La fin du film (épilogue) quand le train démolit le mur et traverse la salle de cinéma, m’a fait penser a la scène finale et spectaculaire de la comédie US Transamerica Express (VO: Silver Streak – 1976) avec le duo Gene Wilder et Richard Pryor ou le train fou traverse la gare ferroviaire, détruisant tout sur son passage !

A mon avis, le meilleur épisode est de loin celui qui se passe a l’église <1> et qui se termine avec une bataille générale dont voici l’extrait en italien (VO) :

L’épisode <3> a l’hôtel est aussi assez réussi.

Aujourd’hui je constate avec amertume que la connerie américaine n’a pas de limite! Ca accepte la violence mais ne permet pas de publier un extrait érotique d’une comédie de Fellini comme Amarcord !!

Cette vidéo a été supprimée, car elle ne respecte pas les règles de YouTube concernant la nudité et le contenu à caractère sexuel.

Je publie les liens de ces extraits ou bande annonce car il me semble plus parlant qu’une simple photo. Dans ce contexte de règles appliqués stupidement je devrai a l’avenir publier davantage d’images pour palier a cela. Je suis désolé pour ces désagréments mais je ne peux stocker ces extraits sur mon propre site pour des raisons de coûts d’hébergement vidéo dispendieux et surtout pour les emmerdements relies aux droits d’auteurs auxquels je m’exposerai. En effet je trouve tres peu de Bande Annonce officiel des films dont je parle.

Manuale d’amore 3

Monica Bellucci: Viola
Robert de Niro: Adrian
Carlo Verdone: Fabio
Riccardo Scamarcio: Roberto
Michele Placido: Augusto
Laura Chiatti: Micol
Donatella Finocchiaro: Eliana

synopsis: Histoires d’amour de  personnes en Italie à trois moments d’une vie.
La jeunesse: Roberto est un jeune avocat ambitieux ; il doit épouser Sara. Tout semble planifié dans sa vie. Au cours d’une expropriation dont il est chargée, il rencontre Micol, magnifique et provocante jeune femme d’un petit village Toscan. Tout se complique alors.
La maturité: Fabio, présentateur vedette du journal télévisé, est un mari irréprochable depuis 25 ans. Lors d’une soirée, il rencontre Eliana, une femme fatale pleine d’imprévus. Lorsque celle-ci ne veut plus le quitter, cette histoire qui devait être sans lendemain s’avère plus difficile à maîtriser.
L’âge de raison: Adrian est un professeur américain d’histoire de l’art. Depuis son divorce, il a décidé de vivre à Rome. Il est ami avec Augusto, le concierge de l’immeuble. Sa fille, la fulminante viola, vient bouleverser la tranquille existence d’Adrian, qui va ressentir des émotions jusque-là éteintes…

note:  6 /10

Je n’ai pas écrit d’article pour les deux premiers épisodes Manuale d’amore (2005) et Manuale d’amore 2 (2007) car je les avais visionné rapidement et pas vraiment apprécié. Dans ce 3e opus, la présence de nombreuses “stars” comme l’italo-américain Robert De Niro ou la belle Monica Bellucci vaux mon attention et la rédaction de cet article.

Robert De Niro joue dans le dernier épisode et il parle en italien avec quelques passages en anglais, sous-titres en italien dans la VO. C’est une comédie romantique commerciale et previsible mais la réalisation est bonne et les acteurs sont convaincants en general. Le tournage s’est déroulé de septembre à novembre 2010 à Rome, Castiglione della Pescaia et Grosseto.

BA en italien  2min

BA “international” avec aucun dialogue, juste un fond musical.

Amore e chiacchiere

réalisateur: Alessandro Blasetti
scénariste: Isa Bartalini, Alessandro Blasetti et Cesare Zavattini

acteurs: Vittorio De Sica … avocat Bonelli
Gino Cervi … Paseroni
Carla Gravina … Maria Furlani
Geronimo Meynier … Paolo Bonelli, le fils
Elisa Cegani … Clara Bonelli, l’épouse
Alessandra Panaro … Doddy Paseroni, l’épouse
Isa Pola … Sonia Paseroni, la fille
Mario Meniconi … le balayeur Furlani, père de Maria

synopsis: Le nouveau maire de Matorno, l’avocat Bonelli, fier et vaniteux de son art oratoire, a promis de construire un hospice en face de la maison d’un riche industriel, M.Paseroni. Initialement réticents à traiter avec lui, il accepte finalement une invitation dans la villa de l’homme d’affaires. Le maire cède aux flatteries et promesses de Paeroni en empêchant l’achèvement de l’hospice qui obstrue le panorama de sa villa. Pendant ce temps, le fils du maire, Paolo, est en amour avec Maria la fille d’un simple employé municipal qui balayer les rues. L’avocat Bonelli ne recule devant rien pour flatter ses électeurs et conserver son poste de maire. Mais pas jusqu’à accepter un tel mariage. Il va donc tout mettre en œuvre pour empêcher cette union, au risque de perdre son poste de maire et l’affection de son fils. Le jeune couple décide de s’en fuir a Rome et mettre fin a leur souffrance par un suicide avec le pistolet du maire. Fort heureusement, ils sont stoppe dans leur funeste tentative par un policier qui passait par hasard et les ramène au village.

note: 6 /10

Pour reprendre le style de Alessandro, un jeune critique vénitien, cette comédie est plutot une œuvre mineur du réalisateur Alessandro Blasetti qui déclarait :

En Italie, plus vous parlez et moins vous agissez, en particulier les politiciens, mais aussi les intellectuels, qui sont ceux qui, en quelque sorte, créent l’image de l’Italie hors d’Italie. De Sica dans le film était parfait, en ce sens: l’important est de parler, de ne pas faire, et dans le film il parle, parle (…) Ce n’était pas un film sur la relation entre père et fils, comme certains critiques l’ont dits, même si le père était hypocrite et le fils naïf, c’était un film dans lequel moi et Zavattini voulions montrer les nombreuses conséquences néfastes en particulier dans la politique

Personnellement je trouve que De Sica surjoue un peu trop. C’est dommage.

Le titre de la version française aurait du être plutot : Amour et bavardages.

Pas d’extrait disponible actuellement sur internet mais les DVD en VO et VF, avec leur titre respectif, sont disponible.

In Italia più si chiacchiera e meno si fa, soprattutto i politici, ma anche gli intellettuali, che sono poi quelli che, in qualche modo, creano fuori d’Italia l’immagine dell’Italia. De Sica nel film era perfetto, in questo senso: l’importante è chiacchierare, non fare, e nel film chiacchiera, chiacchiera (…) Non era un film sul rapporto tra padri e figli, come qualche critico allora disse, anche se l’ipocrita era il padre e l’ingenuo il figlio, era un film in cui io e Zavattini che ha tante brutte conseguenze soprattutto in politica
Alessandro Blasetti

VF : Le Canard a l’orange

réalisateur: Luciano Salce

scénariste: Bernardino Zapponi

acteurs:
Monica Vitti … Lisa Stefani
Ugo Tognazzi … Livio Stefani
Barbara Bouchet … Patty, secrétaire et maîtresse de Livio
John Richardson … John Hardy, le riche amant de Lisa
Sabina De Guida … Cecilia, la cuisinière
Antonio Allocca … Carmine, le domestique

synopsis: Livio Stefani, riche publiciste d’une quarantaine d’années, vit depuis sept ans un bonheur parfait avec sa femme Lisa. Mais il apprend par hasard que Lisa le trompe avec un playboy milliardaire, John, et cette nouvelle le frappe de plein fouet. Livio désire cependant passer pour un mari moderne et libéré et invite son rival à passer un week-end chez eux. Pour susciter la jalousie de Lisa, il propose à sa jolie secrétaire, Patty, de se joindre à eux…

note: 6 /10

Cette comédie italienne est une adaptation d’une pièce de théâtre, écrite par William Douglas-Home et Marc-Gilbert Sauvajon, que l’on pourrait qualifier de “comédie de boulevard” avec amant, maîtresse, mari et épouse réunit dans la même pièce.

Quand Livio apprend que sa femme Lisa, le trompe et s’apprête a le quitter, le spectateur ressent bien son agacement et amertume intérieur. Mais il reste stoïque en surface ce qui étonne beaucoup son épouse qui s’attendait a une grande crise de jalousie. Elle le traite d’anglais pour son comportement flegmatique et presque froid.

[ Ca me rappelle un recente polémique suite aux inondations en Italie avec Paolo Villaggio qui se définissait avec ces autres compatriotes régionaux comme différent et "anglais" et traitait les italiens du sud de plaie de l'Italie. Une polémique qui lui a valu, sur sa page fan sur Facebook,  plusieurs insultes. Elles étaient assez nombreuse et offensantes mais relativement mérites suite a son dérapage médiatique. Chez moi, le terme anglais ou américain n'a aucune connotation positive, bien au contraire et ça m'amuse qu'en Italie, il  en ai une pour certains italiens. ]

Quand Livio (Ugo Tognazzi) orchestre avec sa conjointe (Monica Vitti) pour le rencontrer on se doute malgré ses propos détaché qu’il lui prépare un coup tordu. L’amant peut être perçu comme le vilain canard pour Livio et le titre vous donne une indication de ce qu’il lui attend. Pour leur dîner a 4, Livio va cuisiner l’animal mais d’une certaine manière (au figure) également l’amant. Il commence a le flatter et le laisse gagner au tennis pour le détendre et le mettre en confiance. Il a clairement un plan et au vu du résultat final malgré quelques petits dérapages d’exécution, la recette est bonne.

Le film dure 105 min et malgré la présence de Ugo Tognazzi et Monica Vitti, j’ai ressenti un peu de lassitude vers la fin de ce huit clos assez previsible et sans réel rebondissement. Tout ce déroule selon une recette connu du réalisateur et du spectateur un peu connaisseur du genre.

En cherchant un extrait du film italien sur youtube, j’ai trouve  la piece de theatre filme et interprete par Jean Poiret.

Il est disponible en DVD mais je ne le recommande pas vraiment a moins que vous soyez un grand collectionneur.

J’en ai marre de Facebook !

J’ai été contacte par Tony Siino pour la promotion du dernier film de Ficarra e Picone car j’ai crée une page il y a 3 ans avec 145.000 fans. On devait unir les pages mais ils ont récupérer les fans, effacé ma page avec son contenu!!! *
Tony m’a écrit cela après mes insultes de rage :

Ma perché mi scrivi queste brutte cose? Tu non potevi più postare né autenticare la pagina e penso di essere stato trasparente nel contattarti. Come incaricato potevo benissimo chiedere la cancellazione della pagina o l’unione senza dirti niente e non mi merito queste parole.

Je ne me ferai plus avoir par Facebook et les promoteurs pour qu’il fasse de l’argent sur mon travail bénévole. Je vais effacer toutes mes pages Facebook d’ici 14 jours et je fermerai mon compte personnel de Facebook. Ils ne respectent pas le travail des fans !

Je suis désolé mais je vous conseille d’en faire autant.

Paul Napoli

* De plus, je n’ai pas de droit administrateur pour publier sur cette nouvelle page de Ficarra e Picone.

Les gens chargés de la promotion du nouveau film de Ficarra e Picone sont entrain de récupérer les fans d’autre page crée voila plusieurs années par des admirateurs bénévoles. Ils sont entrain de récupérer automatiquement une page de 250.000 fans sans avoir contacte son créateur et administrateur qu’ils ignorent. Et comme dédommagement, ils se moquent de vous en vous offrant une lettre de remerciement de Ficarra e Picone. Qu’ils aillent donc au diable avec leurs deux comiques siciliens !

Voici ma traduction du message italien ci dessus :

Mais pourquoi tu m’écris ces mauvais mots? Tu ne pouvez plus publier et ni authentifier la page et je pense avoir été clair dans mes messages. Comme représentant officiel je pouvais facilement demander la suppression ou la “fusion” de la page sans rien dire et je ne mérite pas ces mots.

Je lui ai répondu en italien, qu’il méritait ces insultes et même un coup de pied au cul !

Mise a jour du 18 novembre :

Je vais faire au moins deux exceptions : une pour ma page dédiée a Nino Manfredi car son petit fils m’a contacté et l’autre pour la page d’Aldo Fabrizi dont j’avais deja trouvé un administrateur qui est le directeur du théâtre Aldo Fabrizi.